距离《》收官才三天，张嘉益就在广电总局的座谈会上扔出了一颗深水炸弹，他的发言，字字珠玑，含金量拉满，直接戳中了当下影视圈的核心痛点。

更关键的是，这番话，其实是在给剧组的提了个醒，张嘉益到底说了什么，窦骁又差在哪儿？

张嘉益座谈会发言释放两大信号

6月10日，距《主角》收官仅三天，国家广播电视总局和中国作家协会联合在北京主办了一场电视剧《主角》创作座谈会，中宣部、作协的负责人都到场了，规格相当高。

作为这部剧的艺术总监，同时演了重要胡三元的张嘉益，在会上的一番发言格外直白。

他的意思很简单，“影视创作没有捷径，将深耕现实讲好普通人故事”“拿出真心与诚意观众自会回应真感情，创作团队尊重每一个角色的人生轨迹，正视人性的多元与缺憾，真实描摹普通人的坎坷坚守、遗憾悲欢”。

很多人可能会觉得这不过是场面上的客套话，但懂行的人一听就知道，这几句话里头藏着东西。

第一个信号，其实是在说精品剧不是凭空变出来的，现在影视圈浮躁到什么程度，有的剧组为了赚快钱，拿着台词本对着镜头念，导演看了都懒得剪，直接放进正片，这不明摆着把观众智商往地上摩擦吗？

而《主角》是怎么做的，从2018年拿下改编权到在央视播出，整整八年的漫长征程，光是剧本就打磨了数年，团队顶着压力多次推翻重写，拍摄期间，编剧也深度参与创作，随时微调台词和剧情。

这就是张嘉益说的“没有捷径”——这部剧的好口碑，就是靠这种较真的劲头一点一点磨出来的。

第二个信号，其实是说演戏不能套路化，真实才是王道，张嘉益自己就是个活生生的例子，拍《装台》的时候，有一场“一群人在面馆吃凉皮”的戏份，有个演员按表演惯例吃得满嘴油。

张嘉益当场就反问，“你平时吃凉皮儿能把嘴吃这么油吗，你自己都不能，凭什么糟蹋我的角色”，这种对真实的较真劲儿，在《主角》里也没少体现。

座谈会上的这番发言，表面上是谈创作经验，实际上也是给年轻演员的温柔提点，最该听进去的，恐怕就是同剧组的后辈窦骁。

窦骁的表现到底怎么样？

窦骁早年靠着《山楂树之恋》一炮而红，起点高得让多少人眼红，可这十几年下来，一直有些不温不火的感觉，后来和赌王千金的恋情曝光，又被不少人扣上了“豪门赘婿”的帽子。

这次在《主角》里，窦骁演的是女主的丈夫刘红兵——一个出身优渥、性格桀骜张扬的富家子弟，前期追妻如痴如狂，后期命运急转直下、落魄不堪。

说句公道话，窦骁演得并不差，甚至可以说是他近几年最出彩的一次表演，从明媚真诚到阴郁疲惫，他把刘红兵的人生转折演进了观众心里，靠这一波表演圈了不少粉，也成功扭转了之前的口碑。

但要是真说，还是有小问题存在的，问题出在哪儿呢，他自带的“精致感”和剧集的气质有天然隔阂，《主角》全程用山西方言，带有浓厚的年代感和地域色彩。

张嘉益、孙浩、秦海璐这些本土演员往那儿一站，就是那个年代那个地方走出来的普通人，氛围感直接拉满，可窦骁不管怎么捯饬，浑身上下还是透着一股偶像气质，站在灰扑扑的剧团人群里，总让人觉得不太对味。

另一方面是演技上有一些违和感，但也没有办法，刘红兵这个角色人生跨度极大，从意气风发到满心荒芜，中间存在天差地别，但演员要演出这两者之间的联系。

尤其是“得知父亲中风”的那场戏——进门前还洒脱大笑，看到坐轮椅的父亲后瞬间瞪大眼睛，却缺少了那种茫然、自我怀疑和内心挣扎的过程，豆瓣上有一份观众的演员评分排名，窦骁以8.8分位列末席。

还是按句话，他演的真不差，已经很好了，但是在高手如云的剧组里，他的短板被放大得太清楚了。

值得一提的是，《主角》带火的远不止演员和剧情，还有一个意想不到的东西——秦腔绝活“卧鱼”。

卧鱼风潮背后的“配角”警示

剧中女主角盘腿下腰、姿态柔美的动作一下子在社交平台炸开了锅，各大平台全是网友打卡的“卧鱼挑战”，一夜之间，全民下腰成了新风尚，但热闹归热闹，专业从业者和骨科医生的警告随即密集出现。

剧组的戏曲指导、秦腔表演艺术家任小蕾直言，这个动作外表柔美，内里却十分考验功底，脚踝是最容易受伤的部位。

完成卧鱼需要双腿盘曲下沉，下肢韧带会被大幅拉扯，一旦发力失衡、柔韧度跟不上，极易造成韧带损伤，她自己常年练功，脚踝韧带前后撕裂过三次。

这段戏外的风波，其实给整个行业提了一个醒，专业的东西就该交给专业的人去干，对演员来说也是一样的道理。

很多年轻演员连基本的台词功底都没练好，就想着一步登天当主角，这不就跟普通人盲目模仿“卧鱼”一样吗——看着光鲜，实则随时可能摔个跟头。

其实，《主角》的爆火本身就是一个信号，在短剧、微短剧横扫市场、AI冲击原创的当下，一部48集的长篇年代剧能拿到这样的成绩，本身就说明了问题——观众没有抛弃优质内容，他们只是受够了敷衍。

《主角》带给行业的清醒剂

座谈会上，陈彦用“众星捧月月更明”“众人拾柴火焰高”来形容这部剧的创作过程，说每个人都伸过一双温暖的手，这种团队协作精神，和当下圈子里互相攀比、争番位的风气形成了鲜明对比。

而李少飞导演的那句话更值得玩味，“坚守不魔改、不注水的原则，全力还原原著内核”，在流量思维主导一切的今天，能说出“不注水”这三个字，就已经赢了一半。

《主角》在豆瓣上被骂，其实也从侧面证明了原著的力量足够扎实，好的文学作品确实能成为影视改编的优质底座，但这底座不会凭空变成一座好剧——张嘉益和他的团队整整花了八年的时间来砌这座大楼。

张嘉益的发言里还有一句话，值得所有年轻演员刻在桌上，“创作团队尊重每一个角色的生命轨迹，承认人物的多面性与局限性，让其在故事中自然碰撞”，说白了，演戏不是耍帅扮酷，是钻进角色的壳里活一次。

《主角》落幕了，但“主角”的话题永远不会落幕，毕竟在每个行业、每个人的人生舞台上，谁不想当主角？