在全民“过日子”的时代，黄金大概是把日子过得最明白的首饰——

既可以搭配衣服、点亮造型，也能留在手里保值，成为市场上的硬通货，既有流通价值，也有情绪价值。

这几年，年轻人的“血脉觉醒”，又给黄金消费添了一把火，买金不再只是婚嫁、送礼等重要时刻的专属，也可以是给自己的一份奖励。

当年轻人开始把黄金戴进日常，传统黄金品牌也面临着新的问题：除了黄金本身的价值，品牌还能用什么打动消费者？

为了回答这个问题，《DT商业观察》将目光投向老凤祥。

东吴证券调研显示，老凤祥的品牌知名度在陆资黄金珠宝品牌中位居首位，达到了60.41%。作为传统黄金珠宝品牌的代表，老凤祥近年来的产品探索，为我们观察行业提供了一个很好的样本。

戴黄金的人，真的越来越年轻了

以前，黄金首饰似乎总和人生大事绑定在一起：结婚要买三金五金，逢年过节要送礼。如今，年轻人也开始把黄金戴进日常，买金不必等到什么特殊日子，自己喜欢就行。

这不是一种错觉。世界黄金协会2025年的调研显示，81%的受访者拥有至少一件足金首饰，在18-24岁的年轻人中，这个比例也达到了62%。而2019年，这两个数字只有62%和37%。

短短几年，黄金越来越普及，年轻人的占比在加速抬升，黄金不只是妈妈们压箱底的“硬货”，也开始成为年轻人首饰盒里的常驻嘉宾。

比“拥有”更能说明问题的是“为谁买”。

世界黄金协会的调研还显示，79%的消费者为自己买过足金首饰，自购占比在所有首饰品牌中排在第一位。

2026年上半年，加盟商的反馈进一步印证了这个转向：自戴需求贡献了44%的营收，而婚庆需求只占17%。年轻人走进金店，第一目的已经不是为结婚做准备，而是给自己买一件能戴出去的日常首饰。

在社交媒体上，有人相中丁禹兮同款“飞天马足金项链”，算了一周价格，终于等到金价下跌，赶紧入手；

有人感慨自己已经“步入了爱黄金的阶段”，以前不怎么喜欢金色饰品，现在觉得黄金手链越来越好看；

还有人因为相信玄学“左金右银”，在老凤祥拿下人生第一枚金戒指，并写下“福气满满，爱自己才是王道！”

（图片来源：小红书@日日是好日）

以前买金总要有个由头，现在喜欢就能买。黄金走进年轻人的日常，大概就是这么简单。

消费者买金，究竟在挑什么？

当年轻人开始把黄金戴进日常，买金的标准也在发生变化。

克重和金价依然是绕不开的考量，但在价格之外，消费者又多了一道审美判断：款式好不好看、日常能不能搭配、工艺值不值得额外付费，都会影响最后的选择。

2025年艾媒咨询数据显示，消费者购买黄金首饰时，46.5%的人看重款式，43.2%的人看重文化内涵，38.1%的人看重价格。

这意味着，黄金品牌不能只围绕材质和克重做文章，还得通过具体产品，让款式、文化和设计成为可感知的吸引力。

那么，什么样的设计更容易让消费者心动？

艾媒咨询数据显示，在消费者偏好的珠宝饰品设计元素中，符号与文字元素（如爱心、星星、字母等）、抽象图案（如莫比乌斯环、线条）、自然元素（如花朵、树叶、动物等）最受欢迎。

在老凤祥的产品中，我们几乎都能找到对应的表达。

比如2025年推出的“鱼悦”系列。

金鱼既是一个典型的自然元素，也承载着“年年有余”“鱼跃龙门”的吉祥寓意，“鱼悦”又谐音“愉悦”，让传统的好彩头多了一层轻松的表达。

更重要的是，“鱼悦”系列没有停留在传统纹样的复刻，而是通过灵动的鱼形，把吉祥寓意变成能戴出门的设计。这份设计上的探索，得到了实打实的市场反馈，老凤祥2026年半年度报告显示，鱼悦系列自2025年9月首发以来，销售额已突破4亿元。

（鱼跃系列，图片来源：老凤祥）

对黄金品牌来说，设计不只是给产品换一个图案，而是找到消费者愿意佩戴、愿意为之付费的理由——

有人看重传统文化寓意，老凤祥用嘎乌盒、八宝罗盘等文化意象，把祝福戴在身上；

有人喜欢简洁利落的设计，小方糖项链、几何金珠项链用规整的线条和几何造型，让黄金少了几分隆重，自然融入日常穿搭；

还有人偏爱带有巧思的设计，老凤祥“启运”系列用钥匙元素，让黄金多了一份具象的寓意，也给消费者提供了不同于传统吉祥纹样的选择。

消费者对黄金的审美需求从来不止一种，黄金品牌也正在通过更多元的设计，回应不同消费者的喜好。

一件金饰的特别之处，藏在看得见的工艺里

如果说设计决定了消费者的第一印象，那么让一件金饰真正和同类产品拉开差距的，还要看背后的工艺。

这几年，黄金品牌对工艺的投入正在增加。世界黄金协会数据显示，2026年上半年，62%的金饰零售商计划增加高工费产品，这类产品往往在工艺和制作上投入更多，也有更高的毛利空间。

而在非遗工艺这件事上，老凤祥其实已经积累了相当长的时间。

早在2008年，老凤祥“金银细工制作技艺”就被列入第二批国家级非物质文化遗产名录，这项技艺不是简单地把黄金打造成型，而是融合了錾刻、花丝、镶嵌等多种传统技法。

花丝要把金银抽拉成细丝，再经过掐、填、攒、焊等工序，一点点组合成纹样；錾刻则通过不同形状的錾具，在金属表面一点点敲出立体起伏的纹路。看似细碎的纹样，背后往往要经过多道工序，非常考验工匠的手艺。

不过，对消费者来说，一项技艺入选非遗名录，还不足以成为购买理由。更重要的是，能不能从纹样、细节和质感中，直观感受到它和普通金饰的不同。

2022年推出的“藏宝金”系列，就是老凤祥将非遗工艺融入产品的代表。作为品牌的典藏高端线，它把国家级金银细工技艺和现代审美结合，通过花丝、錾刻等传统工艺，让金饰拥有更丰富的纹样和细节。消费者看到的，不只是黄金本身，还有传统手工技艺带来的独特质感。

2026年，老凤祥又启动“凤鸣计划”，让非遗工艺不只出现在典藏作品中，也成为当代珠宝设计的一部分，推动品牌朝着 “东方珠宝” 的方向发展。

这种尝试也出现在年轻人熟悉的IP联名中，今年老凤祥和《仙剑奇侠传》的联名，从五灵珠、女娲、天蛇杖等经典元素中提取灵感，再用金银细工技艺打造出五灵珠手串、仙葫挂件等产品。

（老凤祥X《仙剑奇侠传》联名系列，图片来源：老凤祥）

IP用熟悉的角色和故事吸引消费者，但联名能否奏效，不只看IP本身的热度，还要看金饰的造型、质感和细节，能不能接住大家对这份情怀的期待。

从典藏级作品到面向年轻人的IP联名，老凤祥正在尝试让非遗工艺进入不同类型的金饰中，一门手艺的生命力，不只是守住历史，还要担得起消费者的审美选择。

年轻人买金，在克重之外，加入了对设计、工艺和审美的判断。

同样是购买黄金首饰，有人习惯先比较克重和金价，再挑选合适的款式；有人先挑中某个造型，再选择相应的克重；还有人被工艺细节吸引，愿意为此支付更高的工费。

对老凤祥来说，非遗技艺的价值，不只是把一门老手艺传承下来，更要把它变成消费者能够感知的产品特色。

手上有“活”是一回事，能不能把这份手艺做成消费者喜欢买、愿意戴的产品，才是传统黄金品牌接下来要面对的考题。

作者/ 林美汕

设计/戚桐珲

运营/苏洪锐