不是，各位现在拍大片是不是也太卷了？

以前卷妆造，现在连拍摄场景都卷起来了。

最近磅礴刷到一组谷爱凌和于适的大片，发现他们不是在什么摄影棚、不是华丽的 T 台，也不是在什么风景秀丽的景区，而是穿得很好看出现在了地铁里...

更神奇的是，我居然还看到了曾先后执掌 LOUIS VUITTON 男装、Dior 男装以及 Fendi 女装艺术总监的时装大师 Kim Jones。

他也出现在了同一个地。

能实现如此难得一见画面的是谁？

答案已经在图里了。放眼整个业内，除了波司登，我还真想不到别的谁。

不过又是代言人又是设计师又是造地铁，搞这么大阵仗，波司登究竟为了什么？

这一切都是为了波司登 AREAL 第三季在成都太古里限时体验空间启幕而策划的一场别开生面的活动。（想去挤地铁偶遇大明星的各位可以先放弃一下。）

除了这挤地铁的同框时刻，这次活动还有什么好玩的，不妨跟着磅礴一起去现场看看吧！

生活本是秀台

在成都太古里的启幕现场，除了能见到大明星外，我最大的感触便是这里改变了我们对于羽绒服的刻板印象。

说起羽绒服，我常会想到两种场景：

要么是抵御零下几十度极寒，要么是风雪交加时不得不套上的厚重面包服。

在过去很长一段时间里，它更像是一件护具，一旦走进室内，人们恨不得立刻把它脱下来。

而波司登 AREAL 彻底颠覆了这种想法。

波司登胆子大到什么程度？

他们直接把地铁、创作工坊、咖啡馆、户外、航站楼这 5 大核心生活场景搬进展厅，告诉我们羽绒服不再是一件你迫不得已才套上的外套，它已经进化成一种能陪伴都市精英在不同环境、不同温差间自如穿梭的冬季生活方式。

早高峰的地铁里，人挤人却不再有摩擦窸窣的塑料摩擦声；咖啡馆的露天位，身体靠在椅背上，外套也不会尴尬地膨胀起来...

当然，这一切时装质感的背后，离不开设计师 Kim Jones 的去羽绒化思考。在现场展示的重点单品中，有非常多都能读到设计师的经典笔触。

比如谷爱凌上身的丝羊毛收腰羽绒。

熟悉时装史的人都知道，1947 年 Christian Dior 先生用 New Look 那标志性的沙漏腰线，重新定义了战后女性的身体与优雅。

在羽绒服领域，想要收腰的话，过去的做法无非是粗暴地加一根抽绳或者皮带。如此穿上身的效果不仅很像莲藕，还破坏了面料的平整度。

基于这个考量，Kim Jones 在这件羽绒服上破天荒地引入了高级成衣中的以褶代省工艺。利用立体的工字褶结构，在维持面料连贯垂坠的前提下，借由三维剪裁自然收紧腰腹。于是，我们就看到了如长风衣、大衣一般起伏流畅的沙漏轮廓。

它的面料与领型更厉害。

外层采用专属定制的丝羊毛功能面料，优质羊毛混纺桑蚕丝，既有羊毛的温润厚度又带蚕丝特有的光泽，并在此基础上覆以无形的环保科技薄膜，实现防风防泼水。

在领部，它设计了真·双层领。外层是挺括保暖的羽绒立领，内层紧贴脖颈处则拼接细腻的纯羊毛针织。当你把拉链拉起，不会像传统羽绒服那样被冻到脖子，也不会显得人很臃肿。

另一件让我印象深刻的设计，则是于适同款立领羽绒服。第一眼见它时，我差点误以为这是一件羊毛短夹克。

传统羽绒服的绗缝线消失不见，Kim Jones以极为复杂的暗线箱式充绒工艺，将高蓬松度的羽绒均匀锁在衣服内部的立体空间内，极大削弱了膨胀感。

细节处也十分考究，衣领处打造兼具力量感与修饰肩颈比例的建筑立翻领；并采用本季专属研发的色织面料，近看才会发现细腻其中的双色纹理变化；所有金属拉链拉头与五金配件，均与外层面料做到 1:1 独立调色，远看上去十分干净和谐。

可以说，在成都的空间中，我们能看到由波司登创造的羽绒服在时尚高度上的无限可能。然而波司登并不止于在快闪空间里造梦，就在昨天，几乎没有停歇的 Kim Jones 和谷爱凌又来到南京，为的是波司登 AREAL 全球首家概念店的正式揭幕。

如果说成都的快闪是都市生活剧，那么南京的概念店则像是时尚画廊。

在这里，你感受不到传统服装专卖店那种货品堆砌感。

质感原始的素色混凝土墙面，透过错落排布的建筑片墙，构建出自然流畅的参观路线。天花板与墙底投射出柔和克制的光线，在灰调的包裹下，让你感受到安静和秩序感。克制的空间留白里，所有的视觉重心都百分之百还给服装本身。

而在一期二期中庭，品牌还打造出巨大的银色甜甜圈装置，其灵感来自于羽绒服的“轻盈、包裹、庇护与温暖”，高低呼应，让概念店的艺术感进一步提升。

50年节点本是新起点

看到这里，不知道各位有没有产生一个疑问：

波司登这次在下一盘什么大棋？

要知道，今年恰逢品牌 50 周年，搞个大事件是一定要的。但从我这种随时都在参加活动的时尚从业者的角度来说，几乎见惯了大牌搞活动有的方法，大多数时候就是包展厅办展、请明星走红毯、热闹个周末就可以。

波司登这次确实是惊喜到我了，他们偏偏不按套路出牌，兵分两地，打造了完全不一样的概念。

我也在思考这背后藏着的品牌怎样的思考和时尚野心。我的答案是透过这两场活动，我们能得以窥见现在的波司登想要去往怎样的未来。

首先，成都和南京两地的策划概念，在我看来是一个负责造梦，一个负责进入重奢世界。

先说成都。

成都现在可以说是国内当下新鲜年轻的时髦精的一大挚爱之地。这里的潮人不仅行头先锋，还有一种当地独特的松弛感。

波司登这次把太古里变成地铁站和咖啡馆，我觉得这本就是一种跟城市对话、跟这群时髦又松弛的人交流：别再觉得羽绒服土，时装精们的日常生活里早就把它融入进去了。

所以成都负责的，像是要告诉我们羽绒服也可以是一种时髦生活方式。

但光造梦是不够的。时装终归是要在商业世界里行进。这就得聊聊南京了。

在时尚圈看来（尤其本南京人看来），南京不只是个历史文化名城，它在高端零售圈是非常有分量的存在，波司登选址的南京德基广场更是常年霸榜全国单体商场销售额前二。

更妙的是一个很多人不知道的背景小故事——

波司登其实是1976年发源于江苏常熟的本土品牌。

对于波司登来说，江苏就是它生于斯、长于斯的大本营。

在今年迎来创立 50 周年的历史节点上，把象征品牌最高水准的全球首家概念店，堂堂正正开进自家省会，甚至直接跟一众国际大牌同台竞技，怎么不是一种衣锦还乡呢？

一个城市负责圈粉，另一个负责定调，波司登的 50 周年形象一下就立体了起来。

聊完两处选址，不妨我们再换一个角度，从设计上看看品牌想要在这个节点上达到怎样的目标。

最必要提到的，一定是我们今天的大主角AREAL。各位如果去翻翻资料，会发现这已经是 AREAL 的第三季作品了。

很多品牌和设计师推出的联名往往非常短暂，但波司登跟 Kim Jones 的合作，是奔着把波司登 AREAL 的设计做成大家都能在各个场景、长期主义地穿下去的作品的。

顶奢设计师大家都能请，但真要和国外设计师达到默契，实现对方那么多复杂、精确甚至挑剔的想法，是需要巨大的磨合以及品牌硬实力的。

羽绒服设计得再好看，一跑绒、一受潮，立刻原形毕露。而 Kim Jones 敢在羽绒服上大刀阔斧地做剪裁、收腰，底气全来自波司登这 50 年攒下的底气。

我简单给各位介绍几个工艺，大家就能感受到波司登有多厉害了。

品牌充绒只用北纬 45° 黄金带的匈牙利霍尔多巴吉大朵白鹅绒，蓬松度直接达到 800FP+，（普通羽绒服的蓬松度大多在 500 到 600FP ）不仅暖而且非常轻。

羽绒服怕钻绒？品牌直接上德国特制防钻针，每 3 厘米密密麻麻缝上 13 针，比很多几万块的大牌羽绒服都多。

另外，衣服内里还藏着全热封压胶，转角处压胶机的速度慢到每分钟只走 0.2 米（相当于你走一步，机器才挪动两毫米），其目的就是给衣服加入一副隐形骨架，怎么穿都不塌。

一方面是好审美，一方面是强工艺，这样的联名我认为才真正值得我们关注和长期拥有。

最后一点也是我最佩服的。

作为我们耳熟能详的品牌，如今的波司登没有古板守旧亦没有激进革新，用一个词来形容他们就是：敏锐适度。

品牌一眼捕捉了最当下、最契合品牌的静奢风，全凭面料、剪裁和细节说话。

翻翻这次 AREAL 的衣服，你几乎找不到一个扎眼的大logo，但只要你走近看，你就会发现什么是细节见真章。

一个我们早已熟知的老牌国货，既能拥抱先锋的国际审美，又能沉下心把衣服做出高质感，这就是波司登为我们写下的下个 50 年的答案。

“It's building a language rather than reinventing it each season. That consistency is what makes a brand.”

“它是去建立一种语言，而不是在每个季节重新去发明一种语言。正是这种内在的一致性，成就了一个真正的品牌。”

Kim Jones 曾在谈及设计理念时，留下过上面这段话。

对于来到第三季的波司登高级产品线 AREAL 而言，这句话成为了贴切的注脚。

从第一季的惊艳，到如今南京、成都双城的厚积薄发，品牌没有随波逐流追逐转瞬即逝的潮流，而是与 Kim Jones 共同一针一线地构建中国冬装的独立语系。

羽绒服，终于不必在保暖与体面之间被迫妥协，它完全可以拥有利落肩线、优雅腰身，拥有沉稳气韵，又包裹着足以抵御严寒的匠心工艺。

好设计高品质，终究要回到生活与身体上才能感知。

这个冬天，如果你恰在南京或成都，不妨步入波司登 AREAL 全球首家概念店，或是波司登快闪活动现场走一遭。

当你亲自披上它的那一刻，或许就会明白属于波司登、属于国人的冬季时尚新语言，已经写就。

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本期文字助理：Quinn