最近剧荒，闲着无聊我重温了一遍《仙剑奇侠传》。

以前看这剧，光顾着嗑cp去了，只会争吵到底更爱还是。

如今N刷，却有了不少新发现，这才真正明白：它能火到现在，靠的可不只是情怀。

《仙剑奇侠传》

01

人物塑造丰满，是我认为仙剑改编最成功的一点。

不论是主角还是配角，各自都有自己的特点和故事，没有绝对的善恶之分。

李逍遥，原本是余杭镇一名市井混混，生性活泼，嘴贱又欠揍，平日里左一个爱妾又一个贱婢。

这样一个人，谁能想到他日后会成为一个大侠呢？

刚开始出场的赵灵儿天真活泼，永远那么爱笑，怎么也没想到最后是这个小女孩守护了一方百姓的安宁；

林月如，一个蛮横不讲理的恶女，脾气暴躁又狠辣，却一直都痴情李逍遥...

还有阿七的睿智，和唐钰的互相守护、大石鼓对儿子的隐忍的爱...

编剧利用了人物性格和后期遭遇制造反差来刻画人物特性，显得既细腻又真实。

但最关键的还有一个： 他们的身份都是个普通人。

李逍遥最后打败了拜月教主，并非是因为他天赋神力，而是因为这其中夹杂了许多人的牺牲。

如果没有阿七发现吊坠的力量、没有阿奴和唐钰的助攻，仅凭李逍遥的功夫，又怎么可能打败拜月教主呢？

还有灵儿，身为女娲后人，她的灵力也不是无穷无尽的，与水魔兽大战，她也没法全身而退；

主角身份设定普通，反派人物亦是如此。

拜月教主。

看剧的时候觉得这个角色真可怕，感觉只要他动动手指所有人都会死，但除去这些外在的东西，他其实也是个普通人。

他坚信世界没有爱，人本身都是邪恶的，所以他想重塑世界。

小时候就按自己的意志杀了人，被自己的义父石长老丢下了悬崖，结果命大没死，这让拜月更加坚定了自己重塑世界的想法。

自己最爱的义父也要致自己于死地，这世间哪里还有爱可言？这也是为什么后来拜月会变成这样的原因吧？

因爱变坏，却也被爱打败，其实说到底，拜月教主也只不过是个心里极度渴望爱的孩子。

每一个人身上都有故事，每一个故事背后终有缘由，即使是那些不起眼的小角色，也能让人回味无穷。

姜明甘愿为爱留在锁妖塔，圣姑对酒剑仙的念念不忘，还有剑圣为得道舍弃爱情....

比起现如今只围绕主角展开的故事线，这种主辅并进的更能让人觉得意犹未尽吧？

02

前半部分剧情是真的很欢乐，特别是几人在客栈斗嘴、怄气的那一段，我真的是看几次笑几次。

不过，让人最动容的还是那个“ 十年之约 ”。

山坡上，星空下，繁星点点，六个少男少女对着天空喊出了自己的愿望，并约好十年后再见。

“我李逍遥要做天下第一大侠，我要锄奸扶弱，我要名留千史。”

“我赵灵儿要让所有南诏国子民永远幸福快乐。”

“我林月如要让林家堡成为天下第一大帮，我是女帮主，然后和这个臭蛋争第一...”

多美好的愿望啊，可后来怎样呢？

无忧无虑的灵儿成了成长最快的那个，她担起了女娲后人应负的责任，照看南诏国百姓，最后在与水魔兽大战时牺牲了；

李逍遥也从一个意气风发的少年成为了一个懂事、成熟的侠客，愿望算是实现了，可是最后却只能与女儿相依为命；

那个争吵了过半剧集让人嫌的林月如，最后却为了李逍遥和赵灵儿，葬身锁妖塔；

阿七从一个满腹经纶的文弱书生变成了拜月手下的教徒，隐忍、克制，利用不死劫帮助李逍遥假死，最后也死在了拜月手下；

而唐钰和阿奴，为了帮助李逍遥成功打败拜月教主，利用吊坠注入爱的力量，甘愿化身比翼鸟...

这里边除了李逍遥，其他人都死了，愿望也都没能完成。

谁能想到，最后是这么一个结局？

可以说这是选择，也是成长。

几个人定下十年之约的时候还比较天真单纯，可是在经历过这么多事情后，他们也认清了自己的责任。

所以最后他们会为了自己心中认为值得的事牺牲自己。

同时，这也是宿命。

李逍遥曾借助女娲力量穿越时空，企图逆天改命，让这一切都没有发生。

仙灵岛在南诏国的东面，李逍遥便将灵儿往西边带，但地球是圆的，坐骑绕了一圈后又飞回了仙灵岛；

他让酒剑仙不要去余杭镇教李逍遥功夫，可越是这样，酒剑仙越是想去找到李逍遥教他武功。

最后，什么都没改变，一切又回到了原点。

这，就是轮回和宿命。

没有人可以逆天改命，也没有人可以逃脱命运的安排，这也许就是剑圣口中的“道”吧？

03

李逍遥到底爱的是赵灵儿还是林月如，是观众必争的一道题。

小时候看，真的挺讨厌林月如的，觉得是她在破坏灵儿和逍遥哥哥的感情，但现在再看，多少有点心疼林月如了。

她和李逍遥在打打闹闹中生出感情，并约好了活到老玩到老。

可在锁妖塔内，她看到恢复记忆的李逍遥痛苦不已，深感两人不易，于是她推开了李逍遥和赵灵儿，将自己永远留在了锁妖塔。

“原来，我已经这么老了”。

林月如的爱，开始是义无反顾的跟随，后来是心甘情愿的成全。

让人心疼的，还有阿七。

他喜欢表妹林月如，在比武招亲那天，丝毫不懂武功的他站上了擂台，只想着为自己争取个机会。

可是后来，林月如喜欢上了李逍遥，阿七并没有横加阻止，而是选择了祝福。

在灵儿因为李逍遥伤心难过的时候，他说出了“ 相爱不如相知 ”的话，看似对灵儿的安慰，实际上也是在劝慰自己吧。

爱，并不一定要拥有，有时候也可以是放手成全，甚至是牺牲自我。

阿七为了救了一只蝴蝶不幸被毒蜘蛛咬伤，蝴蝶为了报恩便化作人形陪伴在阿七身边。

为了救阿七，化蝶化身的彩蝶不惜用自己的元神换阿七十年寿命。

当被问到这样做值得吗的时候，彩依的回答是：“没有值不值得，只有愿不愿意”。

爱一个人就甘愿为他付出全部，爱情本就该这么纯粹。

这部剧里，没有横刀夺爱，也没有狗血的因爱生恨，它不仅让我们看到了爱情的美好，也让我们看到爱情的其他可能性。

04

侠义，本该是仙侠剧里最重要的一环。

但从近几年的仙侠剧来看，能做到这一点的是少之又少，大多都在围绕主角情爱展开。

而《仙剑奇侠传》则为观众呈现了一种小情大爱的格局。

这剧中爱而不得的人很多，想要守护自己爱的人也很多，但是他们并没有一味的沉浸在自己的小情小爱中。

就拿灵儿来说，她不爱她的逍遥哥哥吗？

不是的。

只是在她知道自己是女娲后人后，她知道了自己身上有着比爱情更重要的责任，所以她让自己快速成长起来，想要守护她的子民。

灵儿的母亲青儿也是一样。

听从剑圣的话，舍弃了自己的爱情回到南诏国，为了南诏国百姓甘愿化身雕像封印水魔兽。

对比仙三紫萱三生三世的痴缠，灵儿青儿为家国百姓放弃爱情扛起责任的这种行为更能让人感受到大义。

所谓能力越大，责任越大，世间有的是比爱情更重要的事。

这原本就是仙侠剧里面该有的格局：仙侠仙侠，终有侠义。

只可惜，在如今是很少见到了。

05

《仙剑奇侠传》在豆瓣评分为9.0，许多人都说，这分高了，纯粹是因为加了童年滤镜。

童年滤镜，我承认多少都会有，但说它是完全靠情怀支撑，我是不敢苟同的。

就拿一个最直接的来说，服化道。

对比如今的仙侠剧，它的特效确实烂，但服饰妆容上的细节，可以说却甩了后来者几条街。

一开始的灵儿单纯活泼，所以她的服饰以黄、绿颜色居多，发型也多以双马尾造型出镜；

后来到了南诏国，服饰偏灰/黑系，也挽起头发，从开始的单纯活泼，到后来的成熟忧愁，从服饰妆容就能看出来；

还有林月如。

纵观整部剧，她的服饰大多以红色居多，这也恰好印证了她泼辣、热情的性格。

当时这部剧启用的大多是新人演员，考虑的是人选与角色是否贴合，而不是以名气、流量为主。

这一点，在现在仍难能可贵。

尽管我也承认它有不好的地方，剧情简单，改动大，但它也纯粹，保留了最原始的仙侠味道。

剧中的少男少女，就像曾经的我们，一路相伴，一路成长，我们看他们，好像就是在看我们自己。

就真应了那句话：

曾以为《仙剑奇侠传》是仙侠剧的开始，却没想到它最后会成为巅峰。