引言

在中国古代音乐的发展历史上，音乐一直以来都是执政者极为关注的文化事项，统治者们不仅有重视民间音乐的传统，而且历代官方用乐也自成体系 ，礼乐文化源远流长 。

秦朝作为中国历史上第一个大一统的王朝，在音乐文化方面同样有着不可或缺的重要地位。

无论是雅俗共赏的宫廷音乐还是丰富多彩的民间音乐，在秦朝时期都得到了举足轻重的发展，而在相关的历史资料中，我们也能看到关于那个时期关于音乐的记载。

时光匆匆流逝，在两千多年后的今天，秦朝音乐的历史原貌已经不太清晰，许多人没有听到过与秦朝相关的音乐。

但无论怎样，却不妨碍人们对它的探索，以求有朝一日能够揭开关于秦朝音乐神秘的面纱。

一、在扩张中吸收融合他国的音乐文化

秦人的祖先传说是在尧舜时期帮助大禹治水的大费，《史记·秦始皇本纪》中曾记载说，大费为舜驯服鸟兽，舜很欣赏他，于是赏赐给他“赢”姓。

秦朝建国之后的旗帜、建筑和乐器等大多都带有鸟兽图腾，也说明了秦人对先祖的缅怀和敬畏。

早期的秦国对音乐的认识不够，受限于当时的社会，当时的人们没有合适的乐器，也没有优美的韵律，因此当时的民间音乐就比较一般。

秦襄公建立秦国之后，秦朝不断对外进行武力扩张，到秦孝公时期，秦朝已经成为了战国七雄之一。

秦朝在征战四方之时，每攻破一个诸侯国，便将该诸侯国的美人和乐器收为己用。

正因为如此，秦朝在保留自身音乐文化的基础上又广泛融合了其他诸侯国的音乐文化。秦朝音乐集各家所长，呈现出一片欣欣向荣的景象。

秦朝的乐器多种多样，为人所熟知的甕、缶、筝等乐器都是秦朝在征伐各诸侯国时搜刮而来。而秦朝的乐器多种多样，《史记·李斯列传》中就有相关的记载。

秦朝统一六国之后，由于吸收了各个国家不同的音乐文化，秦朝音乐不再是只用于沙场征伐，开始衍生出被贵族们用于奢靡享乐的音乐。

为了满足秦朝的统治者和贵族阶层们的娱乐，秦朝还出现了专职的艺人。

这些艺人以音乐为职业，将民间的社会故事和人文风情等编成曲目加以传唱，以此来获得统治阶级的欢心。

秦朝统一初期，其音乐文化主要是以娱乐为主的宫廷音乐。到秦始皇时期，民间音乐开始发展起来。

二、宫廷音乐衰败，民间音乐得以发展

秦始皇对民间音乐非常喜爱，为此甚至专门设立了乐府，让这个部门搜罗民间的音乐以及专门为他创作音乐。

乐府是朝廷设立的，专门管理音乐和舞蹈的一个官方机构，秦始皇大肆搜集民间乐舞扶持乐府，使得乐府拥有极高的社会地位，现今出土的许多秦朝乐器上都纂刻着“乐府”的字样。

乐府虽然是属于官方的一个机构，而且最初设立的意义也是为了皇室以及统治者们服务的，但不能否认的是，它还是为保存一些民间音乐做出了比较大的贡献。

无论是华夏领土流传了数百年的楚歌、齐乐、秦声，还是西域塞外传来的胡曲，都是乐府采集的对象。

而乐府这一机构的的存在，也使得秦朝时期的民间音乐高度繁荣昌盛，甚至可以说，秦朝的民间音乐在中国古代千百年的音乐发展中，也占据着极其重要的地位。

乐府中有一项很重要的音乐活动被称为“角抵”，出自冀州一带，由于它原本是祭祀蚩尤的乐舞，因此也被称为“蚩尤戏”。

秦人与其他国家的人有所不同，他们非常崇尚以武力解决问题，对于那些厉害的人更是十分敬佩。而秦朝时的歌舞“角抵”，便是由原始社会的格斗衍生而来的。

早在战国时期便有关于“角抵”的记载，原本是为了在战争中鼓舞士气。秦始皇时期，百姓安居乐业，“角抵”便衍变成为了带有表演性质的乐舞。

除了“角抵”外，秦朝时期的民间音乐，最具有代表性的便是《诗经》。

《诗经》是春秋战国时代的人们所创作的，不仅韵律优美，而且朗朗上口。这样也导致它因才受到当时人们的喜爱，得以在民间流传开来。

《诗经》在秦朝时期的音乐文化发展中占据着非常重要的地位，它不仅反映了当时的社会面貌，也是对民间生活的真实写照。

早期的《诗经》内容不单单只是为了娱乐，同时也表达了民间的文人墨客对当时的社会环境的一些看法，可以说是中国诗歌里程碑式的存在。

《诗经》中有一个部分专门记载了秦地的民歌，《秦风·无衣》和《秦风·蒹葭》都出自其中。

《秦风·无衣》记载的是秦人征伐天下扩张领土时的事迹，歌颂了秦人奋勇杀敌的场景，描述的是真实发生过的现实故事。

《秦风·蒹葭》则是秦朝统一六国之后将秦朝音乐与中原音乐文化相互融合的产物。整段歌词温婉含蓄，充满了无法言明的情感。

秦朝民歌在秦朝的音乐文化发展中有着不可磨灭的重要地位，它使得秦朝的音乐种类更加丰富。

虽然在一定程度上导致了宫廷音乐的衰败，但却开创了中国诗歌的优秀传统，进一步促进了秦朝音乐的发展和文化的繁荣。

三、礼与变俱，乐与时化，音乐没有客观的美丑之分

《国语·周语下》中有这样的记载：“夫乐不过以听耳，而美不过以观目，若听乐而震，观美而眩，患莫甚焉。”

这句话的大致意思是说，对于音乐的欣赏和评鉴，并不能以简单的美丑来进行评判，甚至不存在完全客观的美丑之分。

所谓的“美”和“丑”的概念都是由人的主观思想决定的，所依托的是个人的认识能力，超过了这个“耳所不及”的限定范围，就不能感受到音乐之美。

先秦时期的音乐是粗犷的，虽不及秦始皇时期的民歌温婉动听，却气势恢宏，庄严肃穆。

早期的秦朝音乐文化承袭了西周时期的礼乐制度，主要用于祭祀和各种宫廷典礼仪式，所用乐器以钟、磬为主，大气磅礴的金石之声壮丽和美。

在春秋战国时期的很长一段时间里，民歌被认为是俗乐，难登大雅之堂。秦始皇时期民间音乐发展起来之后，才逐渐摆脱了旧时的桎梏。

《阮籍·乐论》中写道：“礼与变俱，乐与时化。”指的便是随着历史的发展，礼和乐都在与时代一同变化。

韵律温润、典雅有余的民歌让强悍的秦人有了温柔的一面，音乐也不再是统治者和贵族阶级的专属。民歌的美是更加含蓄内敛，潜移默化的。

结语

音乐作为人类有意识的精神活动的产物，在华夏大地历时长达两千年的音乐与审美的创作实践中绽放着自己独特的魅力。

秦朝音乐文化多种多样，为后世的发展奠定了坚实基础。在其中蕴含的文化思想更是以不同的形式留存且得到了持续性、长足性的发展。

几千年来，中国人对秦朝音乐的憧憬和坚守始终如一。

秦朝音乐在新的时代得到了新的诠释，不仅没有湮灭在历史的长河里，还成为了泱泱古国，辉煌文明的象征。

参考文献

《诗经》 《史记》 《艺术教育》 《西京杂记》